中国书法与日本书道之比较 文/武微波 梁克君
书法源于中国，中国人对自己的书法艺术最有发言权。书法起源于中国的汉字，中国人书写书法把传统放在第一位，有一定的道理。在日本书家看来，中国书家是缺乏想象力，缺乏幽默感的。中国的传统书法，受历史和现实的羁绊太多，过于局限于传统，以致形成根深蒂固的现实主义传统，削弱了个性和浪漫主义的地位。在日本，书家首先考虑的是艺术构思，他们常常以传统为基础，注入自己的个性，运用想象，熔铸新意，突出书者对传统的独特见解、独特意境和独特的风格。
中国的传统书法与日本的现代书法有着两种不同的审美观。在纪念上海、大阪结成友好城市十周年的书法、篆刻展览作品中得到充分的最有说服力的体现。看到中国的书法好像在看古人的字贴与历代的碑林。在整个书法的完整性来看和作者的基本功来说都是无懈可击的，可是作为艺术作品来说，所表现的形式是历史再现，我们的书家作品从传统中走来，几乎每幅作品都能一目了然，中国的书家都非常忠实于传统，书写的作品都经得起考评和推敲。作为一代的艺术家所推出的作品来说，这种传统的书写方式也有缺点，那就是书画本身不敢突破传统观念，容易淹没在刻意求实的氛围之中，尤其作为书法艺术都用这种传统的框框套套的刻板模式和平铺直叙的传统方式来书写，一种风格，相同的笔法，看多了会使人生厌。如写生画，逼真有余，灵气不足，这些作品尽管功力深厚，但决不是好的艺术作品。真正的艺术品应该是显示出书家的创作个性和自成一家的风格。
日本的现代书法虽然大体上忠实于传统，但绝大部分书家才气横溢，大胆突破传统的束缚，不受迷信限制。整个书法作品带有现代的再创造的韵味，包括他们对传统的理解和认识。虽然他们的书法功底不深，但作为艺术品来说意境是主要的。中国人对书法是继承传统，死守传统，围绕在传统上下功夫，很少中国书家研究如何在尊重传统的基础上加以创新。须知，一幅好的书法珍品是有着它的丰富的内涵和深远的境地。
